Die Drehbuchfehler (und Ungereimtheiten) in den Spider-Man-Sagas

Seit seinem Kinodebut im Jahr 2002 hat Spider-Man mehrere ikonische Inkarnationen erlebt: Tobey Maguire in der Trilogie von Sam Raimi, Andrew Garfield in den Amazing Spider-Man und in jüngerer Zeit Tom Holland im Marvel Cinematic Universe. Jede dieser Sagas hat die Fans geprägt, doch sie werden auch regelmäßig für ihre Drehbuch-Ungereimtheiten, ihre Freiheiten gegenüber den Comics und ihre Brüche in der inneren Logik kritisiert. Mit einer eingehenden Analyse dieser Filme werfen wir einen Blick auf die wichtigsten Fehler, Versäumnisse oder Widersprüche, die die Zuschauer verwirren konnten – ob einfache Liebhaber oder eifrige Marvel-Leser. Denn selbst die ikonischsten Helden können sich im Netz ihres eigenen Universums verheddern.

Die auffälligsten Fehler in der Trilogie von Sam Raimi

Die Trilogie von Sam Raimi (2002–2007) gilt oft als ein großer Wendepunkt des Superhelden-Kinos – wir erklären übrigens warum die Trilogie von Sam Raimi zum Kult wurde. Doch trotz ihrer Wirkung enthält sie mehrere fragwürdige Drehbuch-Entscheidungen. Eine der auffälligsten ist zweifellos die Entscheidung, Peter Parker biologische Spinnennetze zu geben statt der traditionellen mechanischen Netzschleudern, die die Figur selbst entworfen hat. Dieses Detail verändert die Dynamik des Helden grundlegend und nimmt ihm einen Teil seiner wissenschaftlichen Genialität, die in den Comics doch so zentral ist – eine Debatte, die wir in unserem vollständigen Vergleich der Netzschleudern, von Tobey bis Tom Holland.

Ein weiteres Beispiel findet sich in Spider-Man 3, wo die Geschichte vom Tod von Onkel Ben umgeschrieben wird, um Sandman zum wahren Schuldigen zu machen. Diese Wendung schwächt den gesamten emotionalen Aufbau der beiden ersten Filme: Peters grundlegende Schuld beruhte gerade auf seiner indirekten Verantwortung für das Drama, wie unsere Erzählung vom Tod von Onkel Ben in Erinnerung ruft. Der Retcon schadet sogar Flint Marko, dessen Comic-Version weitaus differenzierter ist – siehe unsere Analyse zu Sandman, einem Schurken, der komplexer ist, als er scheint. Was Peters unberechenbares Verhalten unter dem Einfluss des schwarzen Kostums betrifft – die berühmte «Emo Peter»-Sequenz –, so wurde es weithin verspottet und als Tonbruch empfunden, während die Beziehung zwischen Spider-Man und dem Symbionten in den Comics als ein echt düsterer psychologischer Abstieg behandelt wird. Dennoch spaltet der Film noch immer, und unser Dossier Spider-Man 3: misslungen oder missverstanden? rückt dieses Urteil in die richtige Perspektive.

Schließlich verschwinden manche Nebenfiguren ohne Erklärung. Professor Connors, der in den ersten beiden Teilen eingeführt wird, schien dazu bestimmt, zum Lizard zu werden wie in den Comics – jene Verwandlung, die wir in Spider-Man gegen den Lizard, zwischen Wissenschaft und Monstrosität erzählen. Doch die Handlung blieb in der Schwebe, da ein vierter Film fehlte.

Die Ära, die alles begann

Klassische Spider-Man-Figur Sam Raimi

Das legendäre Kostum der Raimi-Trilogie als Sammlerfigur. Drehbuchfehler hin oder her – es ist diese Silhouette, die Spider-Man in die Legende des Kinos eingehen ließ.

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The Amazing Spider-Man: angefangene, aber nie zu Ende geführte Handlungsstränge

Der Reboot von Marc Webb, getragen von Andrew Garfield, hatte den Ehrgeiz, eine realistischere und emotionalere Version von Peter Parker zu bieten. Doch trotz eines schönen anfänglichen Versprechens litt die Saga unter zahlreichen erzählerischen Ungereimtheiten und einem eklatanten Mangel an Kontinuität. Im ersten Film ist der Ursprung von Spider-Mans Kräften mit einer genetischen Manipulation verbunden, an der Oscorp und die Forschungen von Peters Vater beteiligt sind. Diese faszinierende Spur wird im zweiten Teil fast aufgegeben, zu dem wir eine vollständige Analyse von The Amazing Spider-Man 2, einem ehrgeizigen und tragischen Film anbieten. Die Geschichte von Peters Eltern, obwohl als roter Faden präsentiert, bleibt unvollendet.

Schlimmer noch: Mehrere angekündigte Handlungsbögen werden nie das Licht der Welt erblicken. Der Abspann teaserte offen das Auftauchen der Sinister Six an – jene Kultgruppe, deren Geschichte wir in wer die Sinister Six sind nachzeichnen –, doch das Projekt brach mit der Absage des dritten Teils zusammen, eine abenteuerliche Branchengeschichte, die wir in warum Amazing Spider-Man 3 nie zustande kam erzählen. Die Figur Felicia Hardy – alias Black Cat in den Comics, deren elektrisierende Beziehung zu Spider-Man erkunden – wird im zweiten Film kurz eingeführt… und spielt im Drehbuch schlicht keine Rolle. Dieses unvollendete Teasing frustrierte die Fans, zumal es ein erweitertes Universum vorbereitete, das nie existiert hat.

Hinzu kommen ein unausgewogenes Tempo, eine Überladung an Schurken und Elemente wie die Rüstung von Rhino, die in den letzten Minuten aus dem Nichts auftaucht. All das vermittelt eher den Eindruck von Improvisation als von einer kohärenten Vision.

Der Spider-Man des MCU: Modernisierung… und grundlegende Ungereimtheiten

Mit der Ankunft von Tom Holland hat Marvel Studios Spider-Man wieder in sein gemeinsames Universum eingegliedert. Das Ziel war klar: ein junger Held, der mit seiner Generation verbunden und in die Avengers integriert ist. Auf dem Papier funktioniert die Idee – und die Wette auf die Erneuerung ist eher geglückt, wie wir in unserem Dossier über Homecoming, die Erneuerung des Netzschwingers erklären. Doch mehrere erzählerische Entscheidungen überraschten, ja enttäuschten einen Teil des Publikums, das der ursprünglichen Figur treu ist.

Die zentrale Rolle von Tony Stark erschüttert die eigenständige Identität des Helden: verbessertes Kostum, integrierte künstliche Intelligenz, Missionsanweisungen… Peter erhält alles von Iron Man. Das steht in starkem Kontrast zur Idee eines autodidaktischen Teenagers, der allein gegen die Kriminalität seines Viertels kämpft. Viele finden, dass dieser Spider-Man zu sehr von anderen abhängt, um zu existieren – eine grundlegende Debatte, die wir frontal in Braucht Spider-Man das MCU, um zu existieren? aufwerfen. Zudem durchläuft die Figur keinen klassischen Reifungsmoment: kein Onkel Ben auf der Leinwand, keine Reflexion über Verantwortung, kein echtes prägendes Trauma vor No Way Home. Dieses Fehlen eines dramatischen Fundaments schafft eine dauerhafte Diskrepanz zu den Erwartungen, die die Comics und die vorangegangenen Sagas geweckt haben.

No Way Home: das Multiversum im Dienst des Fanservice… aber zu welchem Preis?

Spider-Man: No Way Home markierte einen Wendepunkt, indem er die Versionen von Tobey Maguire und Andrew Garfield zurück auf die Leinwand holte – ein Umbruch, dessen Tragweite wir in unserer Analyse zu warum No Way Home alles verändert hat ermessen. Auch wenn der Film für seine Hommage an die vergangenen Sagas gefeiert wurde, ist er nicht frei von gravierenden Ungereimtheiten, insbesondere im Umgang mit dem Multiversum, das wir in No Way Home: das Multiversum hält Einzug ins MCU.

Zum Beispiel erinnern sich manche Schurken – der Green Goblin oder Doctor Octopus – genau an ihren Tod… obwohl sie eigentlich vor diesem aus ihrem Universum herausgerissen worden sein sollen. Andere, wie Electro, verändern ohne Erklärung ihr Aussehen und ihre Persönlichkeit. Schon das Prinzip von Doctor Stranges Zauber bleibt unklar: Warum sind manche betroffen und andere nicht? Und der finale Zauber, der Peter Parker aus allen Erinnerungen tilgen soll, wirft schwindelerregende Fragen auf: Was ist mit den Fotos, den Videos, den sozialen Netzwerken, den Datenbanken oder den mit Stark Industries geschlossenen Verträgen? Diese Grauzone nährt übrigens eine der spannendsten Fan-Debatten der Gegenwart, die wir in Erinnert sich MJ am Ende von No Way Home an Peter? erkunden. Trotz allem bleibt der Film eine ergreifende Hommage, und seine Popularität macht sich bis in die Fanartikel bemerkbar, von den Spider-Man-Postern bis zu den Multiversum-T-Shirts.

Die emotionalen Ungereimtheiten: Brüche, die aus der Bahn werfen

Über die faktischen Elemente hinaus leiden mehrere Filme unter schlecht gehandhabten emotionalen Brüchen. In Spider-Man 3 wirkt Mary Janes Sinneswandel gegenüber Peter plötzlich, ebenso wie ihre Annäherung an Harry Osborn. Diese Gefühlsumschwünge ohne echte Begründung schaden der Glaubwürdigkeit der Figuren – unser Rückblick auf das Liebesleben von Spider-Man, von Gwen Stacy bis MJ zeigt, wie sehr diese Beziehungen Besseres verdient hätten.

Ebenso ist in The Amazing Spider-Man 2 der Tod von Gwen Stacy einer der ergreifendsten Momente der gesamten Saga – die Umsetzung eines grundlegenden Comic-Bogens, den wir in dem Tod von Gwen Stacy, dem Bogen, der Spider-Man für immer veränderte analysieren. Dennoch wird Peters Trauer in wenigen Szenen abgehandelt, bevor es nahtlos in einen Kampf gegen Rhino übergeht, was die emotionale Wucht des Verlusts schmälert. Ein solcher Moment hätte eine längere und nachdenklichere Behandlung verdient, gerade für einen Helden, der so sehr vom Schmerz geprägt ist wie Peter Parker.

Die Hommage an Gwen

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Untergenutzte oder schlecht integrierte Nebenfiguren

Die Spider-Man-Sagas haben zahlreiche aus den Comics stammende Figuren eingeführt, doch nicht alle erhielten die Entwicklung, die sie verdient hätten. So ist es bei Felicia Hardy in The Amazing Spider-Man 2: als Assistentin von Harry Osborn präsentiert, nie in Black Cat verwandelt, eingeführt und dann fallengelassen. In der Raimi-Trilogie ist der Fall von Professor Connors ähnlich: zweimal erwähnt, dazu bestimmt, zum Lizard zu werden, dann sitzengelassen. Diese abrupt durchtrennten Erzählfäden zeugen von einem Mangel an langfristiger Planung und hinterlassen einen Beigeschmack uneingelöster Versprechen.

Das MCU bildet keine Ausnahme. Ned Leeds, Peters treuer Freund, wird in No Way Home plötzlich fähig, mit einem Magiering Portale zu öffnen, ohne die geringste Ausbildung, einfach «aus Instinkt». Diese zwar witzige Entwicklung kommt aus dem Nichts – und sie ist umso irritierender, als das Schicksal dieser Figur in den Comics radikal anders ist, wie unser Porträt von Ned Leeds, treuer Freund oder verkannter Verräter.

Ein Multiversum, das die Kohärenz mitunter zu sehr vereinfacht

Das Konzept des Multiversums ist faszinierend, denn es lässt mehrere Versionen von Spider-Man koexistieren und öffnet die Tür zu faszinierenden Varianten wie Spider-Gwen und Miles Morales oder Spider-Man 2099, dem Antihelden der Zukunft. Doch es dient mitunter auch als Vorwand für erzählerische Bequemlichkeiten. In Into the Spider-Verse tragen der Humor und der Animationsstil das dimensionale Chaos voll und ganz. In Live-Action erwartet der Zuschauer mehr Strenge. Doch manche Fragen bleiben ohne Antwort: Warum sind nur bestimmte Figuren von den Rissen betroffen? Wie reisen die Objekte – Kostume, Gadgets, Substanzen – zwischen den Welten ohne Nebenwirkung? Das Multiversum, so aufregend es auch sein mag, wird zu einem riskanten Werkzeug, wenn es nicht eingehegt wird. Und diese Komplexität macht eine klare Lesart der Chronologie umso wertvoller, die du in unserem Leitfaden zu den Spider-Man-Filmen: Reihenfolge, Versionen und Universen.

Ein Ton, der ohne echte Beständigkeit zwischen Drama und Komödie schwankt

Ein weiterer häufiger Vorwurf: die Tonschwankung zwischen den Filmen. Die Spider-Man von Sam Raimi setzen auf eine ernste, fast tragische Inszenierung, in der jede Handlung Peters schwere Folgen hat. Im Gegensatz dazu baden die MCU-Filme in einer leichteren Logik, gespickt mit ständigen Witzen, selbst mitten in einer dimensionalen Krise. Dieses permanente Schwanken kann den emotionalen Aufbau zerstören. In No Way Home folgt auf den Tod von Tante May – ein Trauma, dessen Comic-Äquivalent in unserem Dossier über den Tod von Tante May analysiert wird – kurz darauf ein Wiedersehen zwischen den Spider-Men voller Sprüche und Selbstironie. Dieser brutale Kontrast schmälert die Wucht eines Schlüsselereignisses. Der Humor hat im Spider-Man-Universum natürlich seinen Platz; es ist die Balance, die mitunter fehlt, zum Nachteil der tiefen Identität der Figur, die in unserem vollständigen Porträt von Peter Parker, dem wahren Gesicht von Spider-Man.

Wenn die Ungereimtheiten… zum Kult werden

Man muss auch anerkennen, dass einige dieser Ungeschicklichkeiten zur Legende von Spider-Man im Kino beigetragen haben. Der Tanz von «Peter Parker in der Emo-Version» in Spider-Man 3 ist heute eines der beliebtesten Memes des Internets. Die zahlreichen «Fingerzeige» zwischen den Spider-Men in No Way Home sind zu lebendigen Hommagen an ein Comic-Panel geworden, das in die Geschichte einging. Und die Fans lieben es, diese kleinen Kuriositäten aufzuspüren – es ist sogar zu einem Sport geworden, wie unsere Sammlung an versteckten Details, die 99 % der Fans nie bemerkt haben.

Dieses Phänomen ist übrigens nicht dem Kino vorbehalten: Die Comics selbst haben ihre umstrittenen Retcons, angefangen beim umstrittensten Pakt in der Geschichte des Netzschwingers, erzählt in One More Day, der Geschichte, die alles veränderte. Die Fans eignen sich diese Ungereimtheiten an, verfremden sie, diskutieren sie… und tragen so dazu bei, Spider-Man Generation um Generation im Zentrum der kollektiven Aufmerksamkeit zu halten.

Das Meme als Sammlerstuck

Figur Tobey Maguire aus No Way Home

Der Spider-Man der Raimi-Trilogie, zurück in No Way Home, als Sammlerfigur. Das perfekte Stück für die Fans, die den Fingerzeig im Kino miterlebt haben.

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Fazit: die Unvollkommenheit eines modernen Mythos

Kein Filmuniversum ist perfekt. Wenn ein Franchise mehr als zwanzig Jahre andauert, getragen von mehreren Schauspielern, Drehbuchautoren und Studios, sind Ungereimtheiten fast unvermeidlich. Was am Ende zählt, ist die emotionale Wucht, die Verbundenheit mit den Figuren und die Fähigkeit von Spider-Man, sich weiterzuentwickeln und dabei seinen Werten treu zu bleiben: Mut, Verantwortung, Widerstandskraft. Die Puristen werden weiter darüber streiten, welcher Film den Comics am treuesten ist und welcher der beste Spider-Man aller Zeiten ist – und das ist auch gut so.

Trotz seiner Schwächen bleibt Spider-Man einer der beliebtesten Superhelden der Welt. Und vielleicht sind es gerade seine Fehler – menschliche, erzählerische, technische –, die ihn uns so nahe machen. Weil er stürzt, wieder aufsteht, improvisiert und weitergeht. Wie wir alle. Um die Erkundung seiner verschiedenen Inkarnationen fortzusetzen, vereinen die Spider-Man-Figuren jeder Ära und die Auswahl an Spider-Man-Geschenken das Beste aus den drei Sagas – Unvollkommenheiten nicht inbegriffen.